小野塚謙太『被爆電車75年の旅』（ザメディアジョンプレス、2017年）

　1945年8月6日の広島原爆投下により、市内を走る路面電車の多くも、大破・全焼するなど壊滅的な打撃を受けた。広島電鉄の懸命な復旧作業によって、被災から3日後には一部の区間から運行を開始、さらには、大破・全焼した路面電車も、修理され、続々と復帰していった。戦後の焼け野原を走り、今も3両が現役車両として走り続ける広島の路面電車は、復興の象徴ともいえる。

　このような路面電車は、被爆電車とも呼ばれ、今なお動き続ける記憶のモニュメントとして、重要な価値を持っている。本書は、この被爆電車を、200点超の写真と図版で紹介している。車両の形式とイラスト図解、広島電鉄の歴史、戦時中、少女乗務員として実際に車両を動かしていた広島電鉄家政女学校の生徒たちの証言、現在の広島電鉄の路面電車を支える人々のインタビューと、被爆電車にまつわる過去から現在までの様々な歴史と記憶が、多面的に紹介されている。

　写真史の中でも、広島で写真館を経営していた岸田貢宜（みつぎ）が、原爆投下後に撮影した広島市街の写真が知られているが、その中にも路面電車が写り込んでいる。よく知られた1枚は、投下3日後に、爆心地から約700mの中国電力前で、爆風により軌道から外れて半焼した650形651号の写真である。この651号こそ、現在も現役の路面電車として走り続ける3両のうちの1つである。本書でもこの651号は詳細に解説されている。650形は、戦中の昭和17年、徴兵により、乗務員が足りなくなり、それを大型車の輸送力で補う目的で製造されたという。大型で定員は80名のため、被爆時には火災によって多くの命が失わることになった。復旧は1946年3月で、現在は、ICカードやWi-Fi、低床化を導入するなど、現代にも対応した車両として、活躍している。

　また、岸田が、投下翌日に撮影した、窓のガラスが全て吹き飛び、焼け焦げた中国新聞社のビルが写った写真にも、大破した路面電車が写り込んでいる。こちらは400形の421号。被爆電車というと、現在も現役で運転されている650形の3両を指すことも多いが、8月6日の広島で被爆した広島電鉄の路面電車は100両を超えており、それらの被災車両も、早いものは投下後3日から復帰し、数年後には90両を超す車両が復旧している。被爆電車も、戦後、時がたち、また高度成長期とモータリゼーションの荒波により、次第に廃車となるものが増えていき、現在は、650形の3両となったが、それぞれの車両に歴史と被災の記憶があったことが、本書を読むとよく分かる。

宮内庁『昭和天皇実録 第九』（東京書籍、2016年）

　宮内庁が編集した昭和天皇の日々の記録である『昭和天皇実録』の第9巻は、アメリカ軍の本格的な反攻が始まり、ヨーロッパでは同盟国のイタリア、ドイツが降伏するなどして、次第に追い詰められていくもっとも苦しい時期のものである。戦局が悪化し、臣民が失われ、降伏を決断し、ついに占領政策下に入る、日本と昭和天皇の国難の日々が、淡々とした記述でありながら克明に描かれている。

　1945年9月27日、昭和天皇と連合国最高司令官ダグラス・マッカーサーの会見の際、撮影された歴史的な写真についても詳しく知ることができる。その日の朝、御出門された昭和天皇は、赤坂の米国大使館に10時に御到着され、玄関で最高司令官軍事秘書と副官の奉迎を受けられ、その両名の誘引にて次室に入られた。そこで出迎えのマッカーサーと握手、挨拶を交わされ、マッカーサーの案内により御会見室に入られた。御会見室内にて、昭和天皇はマッカーサーの左側にお立ちになり、米軍写真師による写真撮影3枚を受けられた。

　その後、御着席になり、約30分に渡って会話をなさったのだが、その通訳を務めた外務省の奥村勝蔵の記録によると、「元帥ハ極メテ自由ナル態度ニテ」冒頭に、「実際写真屋トイフノハ妙ナモノデパチ々々撮リマスガ、一枚カ二枚シカ出テ来マセン」という、場を和ませる冗談とも皮肉ともとれる感想を述べているのが面白い。それに対して、昭和天皇の御返答は記録されておらず、微笑まれたのか、苦笑されたのか、それとも平然と受け流したのか、そのあたりは分からない。

　ご会見の際撮影された3枚のうち、1枚目はマッカーサーが目を閉じており、2枚目は昭和天皇の口が開いていて、結局3枚目が公式の写真となった。この写真が2日後の9月29日に、『朝日新聞』『読売報知』『毎日新聞』に掲載されると、内務省が発売を禁止。すると、GHQがすぐさま同日午前11時30分に、新聞と言論に対する統制実施を無効化し、当該紙の頒布は支障なき旨を新聞社に通告、この写真は新聞を通じて、広まることとなった。翌30日に、昭和天皇は宮内大臣石渡荘太郎に謁を賜い、この事件について、奏上を受けている。そこでの御感想は特に記録されていないが、以前は神格化され厳かに扱われていた自身の肖像写真が、たった1ヶ月ほどで変化した今回の出来事を通じて、大いに時勢を感じられたのではないかと、勝手ながら想像してしまう。2日前にマッカーサーから、「「プレスノ自由」ハ今ヤ世界ノ趨勢トナツテ居ル」と聞かされていたことも思い出されたのではないだろうか。

　昭和天皇の肖像をめぐる変化は、実録の記述にも、ところどころ現れる。同年10月26日には、軍服の廃止に伴い、モーニングコートをお召しになった御写真の撮影に臨まれ、さらに12月15日（日曜日）と29日（土曜日）には、サンニュースフォトス社の写真師山端啓之助（祥玉）に、御日常の撮影を許可され、その写真は、『LIFE』誌（1946年2月4日号）に「Sunday at Hirohito's」として掲載されることになった。そこでは、笑顔の写真、食事の写真などと一緒に、御家族との団欒の様子、普段の御暮らし、御部屋にリンカーンとダーウィンの胸像が飾られている様子などが、写真で初めて公開された。

　昭和18年（1943年）から昭和20年（1945年）の『昭和天皇実録』を読むと、このように、時勢とともに昭和天皇の肖像をめぐる変化が読み取れて非常に興味深い。また、戦艦武蔵に行幸された時に、撮影された甲板での有名な集合写真なども、正確に記録が残されており、残された写真を見返す際の貴重な裏付け資料ともなっている。

http://www.tokyo-shoseki.co.jp/books/74409/

前川貴行『動物写真家という仕事』（新日本出版社、2017年）

　動物写真家・前川貴行が、自らの半生を振り返り、どのようにして動物写真家となり、何を感じながら動物と向き合って写真を撮り続けてきたかを語ったフォトエッセイ。ホッキョクグマ、ハクトウワシ、オランウータンなど、各節ごとに、自分が被写体とした動物の撮影体験を綴っている。

　そんな中でも、非常に印象深いのが、アラスカの大地で大移動をするカリブーの撮影記である。地味なカリブーにはもともと興味が湧かなかったというが、アラスカを取材するうちに、南北数千キロの移動を毎年繰り返し、そこに暮らす人や肉食獣の生活の糧となるカリブーこそがアラスカの生態系を代表する生き物として、浮かんできたという。広大な大地でその群れを探すのは非常に難しい幻の存在であること、時間とお金をかけないと撮影できず、また1人の力ではどうにもならない難しい挑戦であること、また自身が憧れ、尊敬した写真家・星野道夫のメインテーマであったことなどから、カリブーを撮影することは、写真家の夢となった。それは、動物写真家になるという夢を叶えてから10年ほど経って、ようやく見えてきた新しい夢であったという。

　撮影はやはり困難を極め、カリブーを求めて、果てなき原野をさまよい続け、無力感に苛まれる日々となった。しかし、望みを絶やさず、辛抱強く撮影を続けた先に、ついにカリブーの群れと出会う幸運を手にする。しかし、その群れも蜃気楼のようにあっという間に移動し、ツンドラのゴーストと呼ばれる所以をまざまざと見せつけられる。写真家は、ついに夢を叶えたが、夢を追いかけるうちに、夢にも思わなかったような数々の貴重な体験をした。そして、今度は越冬するカリブーを見てみたいという、もう1つの新しい夢を見るようになる。カリブーが移動するのが目には見えない何かの力によってだとすれば、写真家もまたその力に引きずられたのかもしれない。カリブーの旅が続く限り、写真家の夢も続く。星野道夫を夢見た前川貴行の夢を、またいつか新しい写真家が夢見る日がくるであろう。このカリブーの撮影記は、「動物写真家という仕事」がどのようなものであるかを、雄弁に物語っている。

https://www.shinnihon-net.co.jp/general/detail/name/%E5%8B%95%E7%89%A9%E5%86%99%E7%9C%9F%E5%AE%B6%E3%81%A8%E3%81%84%E3%81%86%E4%BB%95%E4%BA%8B/code/978-4-406-06162-9/

ティラー・Ｊ・マッツェオ（羽田詩津子 訳）『歴史の証人 ホテル・リッツ 生と死、そして裏切り』（東京創元社、2017年）

　パリのヴァンドーム広場に面した「ホテル・リッツ」は、19世紀末の創業以来、その豪華さと、機能的な設備の充実で注目を集め、王族、名士、著名人、文化人たちが出入りするホテルであった。冒頭の主要登場人物の紹介を読むだけで、歴史的な人物や出来事によって、その歴史が華やかに彩られ、また一方で翻弄されてきたことがよく分かる。世界の中心として華やかであった20世紀初頭のパリと歩みを合わせるかのように発展してきたホテル・リッツだが、その歴史の中でも、ナチスドイツに占領された時期は、元帥のヘルマン・ゲーリングが拠点を置き、将校の社交の場となる一方で、そこで働くホテルのスタッフがレジスタンス活動に従事するなど、虚々実々が濃密に行き交う非常に不思議な場となった。歴史が渦巻く中、数多くの登場人物たちが舞台に現れては消えていく一方で、ホテル・リッツだけは、歴史の目撃者として、ずっと存在し続けた。

　ホテル・リッツの創業者の息子と飲み友達だったこともあり、戦前よりリッツをお気に入りにしていた作家のアーネスト・ヘミングウェイは、「パリ解放」時、従軍記者として真っ先にホテル・リッツに乗り込み、その貴重なワインセラーを開けた。本書では、ヘミングウェイがホテル・リッツにいち早く駆けつけた理由として、盟友ロバート・キャパとの私憤まじりの個人的な競争意識をあげている。パリ解放から遡ること3ヶ月ほど前、キャパが開いたパーティーで痛飲したヘミングウェイは、交通事故を起こし、怪我の影響で空軍の飛行機に乗ることができず、ノルマンディー上陸作戦は、後方からの見物記事となってしまった。一方で、キャパは上陸作戦の只中に飛び込み、決定的な写真で名声をあげていた。さらにその後、パリ解放が近づく中、ヘミングウェイは強引にキャパを誘い、彼の甘言を聞き入れず無計画に進軍していたところ、敵の反撃に合い、危うく命を落としそうになったりもした。本来のジャーナリストとしての競争意識に加え、そんなバツの悪い事件が重なったことにより、ヘミングウェイは、キャパよりも早いホテル・リッツへの乗り込みを意識するようになったのではないかと、著者は推測している。解放時、パリに先に入ったのはキャパだったが、混乱に巻き込まれ、実際にホテル・リッツに先に乗り込んだのは、ヘミングウェイとなった。パリ解放の高揚感もあり、寛大になったヘミングウェイは、あとから駆けつけたキャパに、ホテル最高の部屋の鍵を渡し、二人の間の緊張は一旦解けることとなった。

　キャパ本人の自伝だけではなく、彼に関する評伝の中でも、パリ解放は、写真家キャパ物語の大きなハイライトとなっている。そこに至る道を、その数ヶ月前から盟友ヘミングウェイの私憤とともに振り返ると、通常の写真史とはまたちょっと違ったキャパの「パリ解放」の物語が見えてくる。そして、その物語の終着点となる舞台が、本書のテーマであるホテル・リッツである。写真の歴史を振り返ると、パリと写真の関係は非常に深いが、このホテル・リッツも、その一端を担っているといえるであろう。

http://www.tsogen.co.jp/np/isbn/9784488003852

岡本和明／辻堂真理『コックリさんの父 中岡俊哉のオカルト人生』（新潮社、2017年）

　超常現象研究家・中岡俊哉の評伝。中岡は、ベストセラーとなった『恐怖の心霊写真集』や『狐狗狸さんの秘密』など超常現象に関する著作を200冊以上上梓。また、出版だけではなく、テレビ番組の企画、出演を通じて、日本にオカルトブームをもたらし、社会現象を起こした。そんな彼の人生を、関係者の証言などとともに振り返った本書では、中岡本人の生涯だけではなく、それに関連した戦後の出版事情や、テレビ業界の裏側の歴史も垣間みえて非常に興味深い。

　世界初の心霊写真集と評される『恐怖の心霊写真集』（二見書房、1974年）の出版の経緯も本書に詳しい。1960年代から70年代にかけて、新聞や雑誌で「不思議な写真」が頻繁に紹介され、また中岡自身も自著や、出演したTV番組で心霊写真を披露し、心霊科学の立場から鑑定してきた。その反応はよく、それを見聞きした一般人から、おびただしい数の鑑定依頼の写真が寄せられるようになってきたという。心霊・超常現象を盲信するわけではなく、実際に見て確かめ、様々な考察を積み重ねた上で科学的に究明することをモットーとした中岡にとって、これらの写真は、心霊の存在を証明するための貴重な資料となった。写真集は発売後、瞬く間にベストセラーとなったが、本書では、そのヒットの要因を、前例のない企画であったこと、心霊写真が特別な人ではなく一般の人が撮ったものであるというリアリティ、すべての心霊写真に中岡の鑑定書がついており、霊体の種類、写真に写る理由、フィルムに感光するメカニズムについて、中岡が考え抜き、研究者にもチェックしてもらった仮説が支持された点をあげている。翌年には、続編が出版され、一部カラー写真が採用されたこともあり、前作に続き多くの読者を得た。このシリーズは全7巻、トータルで150万部を売り上げたという。同シリーズにより、心霊写真なるものが一般に認知され大衆化したこともあり、人々が心霊写真に抱く不安や恐怖は、少なくなっていった。近年アナログのフィルムカメラがほぼ消滅し、写真のデジタル化による加工技術が進んで、心霊写真のようなものを最初から作り物ではないかと疑う時代にあって、同写真集は当時の人々が心霊写真に抱いていた気持ちを知るための貴重な歴史資料にもなっている。

　中岡の生涯を振り返った本書を読むとよく分かるが、コックリさんでも心霊写真でも、中岡が巻き起こした社会現象は、大体似たような道を辿っている。局所的に不思議なオカルト現象が巻き起こっていて、それに恐れや不安、興味を感じている人の声が中岡に寄せられたり、また彼自身が発掘したりする。それを科学的に証明すべく、徹底的なリサーチを行い、そしてその結果を著作という形で発表したり、TV番組を企画・制作していく中で、全国的に広がり、興味を持っていた人が一斉に飛びつき、社会現象になる。そうすると今度は、同じメディアの中から、それを疑問視する声があがり、バッシングが巻き起こり、ブームが終息する。通常、ブームの終焉とともに、その存在を否定されて、消えていく人が多い中、中岡は、何度も社会現象の火元となり、そのブームの寵児として、メディアに取り上げられている。それは、決してブームを巻き起こすためだけに面白おかしく適当なことを伝えているのではなく、自分自身が直接目にして信じたものを、自分なりの仮説に基づいて、正直に解説し、取り上げてきたことにあるように思われる。

　その正直さは、本書でも紹介されている中岡式の「心霊写真鑑定法」にもあらわれている。中岡は、鑑定にあたり、それらしく見える写真を排除し、残った1割について裏付け調査を行い、さらには科学者が開発したという「霊気感応系」なるもので判定合格したもののみを、「心霊写真」と認め、鑑定書を発行してきた。生涯3万点の写真を鑑定したが、確信を持って認定したものは500枚に満たないという厳しさと正直さが、中岡が一般の読者や視聴者から支持され、様々なブームの衰勢にも関わらず、常に起用されてきた理由なのかもしれない。

http://www.shinchosha.co.jp/book/324533/